Brigitte Mikl Bruckner | Бригитте Брукнер

Die Texte sind anlässlich der Ausstellung von Brigitte Bruckner | Josef Mikl in den Katakomben der Petrikirche in St. Petersburg, Russland, entstanden.

 

Ausstellungsansicht: Katakomben der Petrikirche, St. Petersburg, Russland

Bevor sie sich ganz der Malerei widmete, absolvierte die 1963 in Linz geborene Künstlerin Brigitte Bruckner das Studium der Restauration an der Akademie der Bildenden Künste in Wien. Neben ihrer künstlerischen Tätigkeit war sie 1985 und 1988 Assistentin ihres späteren Ehemannes Josef Mikl an der Salzburger Sommerakademie und war seine technische Mitarbeiterin als er zwischen 1994 und 1996 die Arbeiten für den Großen Redoutensaal in der Wiener Hofburg schuf.

Mit Josef Mikl verband Brigitte Bruckner nicht nur eine familiäre Bindung sondern auch einen künstlerischen Austausch auf Augenhöhe mit unterschiedlicher Handschrift. Auch wenn beide das selbe Motiv ins Auge fassten – so zum Beispiel Melanzani oder Bananenblüten – waren die Ergebnisse völlig divergierend: Josef Mikls Arbeiten gingen sehr stark in die Abstraktion und Brigitte Bruckner ist und war in der Gegenständlichkeit verhaftet. Beiden Malern ist jedoch der sehr dünne Farbauftrag eigen, die ihre Bilder so stark leuchten lassen. Neben der familiären Verbundenheit war aber der künstlerische Dialog über 25 Jahre lang mit dem sogenannten „Erstbesichtungsrecht“ für soeben entstandene Bilder prägend. Die gegenseitige Unterstützung, Wertschätzung und die fachliche Auseinandersetzung als kritisches Korrelat waren für beide Künstler ein fruchtbares Zusammenarbeiten und sicherlich ein guter Nährboden für die malerische Weiterentwicklung. Gerade in jenen Ausstellung wo Arbeiten beider Künstler gegenüberstellend präsentieren werden, kann man ihre Individualität spüren: So auch in dieser Ausstellung in St. Petersburg, wo mit Entwürfen für Glasfenster und einem satirischen „Kinderbuch“ Josef Mikls Vielschichtigkeit im künstlerischen Kompetus offenbart wird und ihnen sensible Landschaftsbilder und Stillleben von Brigitte Bruckner gegenüber stehen.

Die Künstlerin lebt und arbeitet in Wien und Wörterberg im Burgenland, hat aber auch in Altenmarkt am Zauchensee in Salzburg ein temporäres Atelier mit dem Blick auf den See sowie die Spitzen und Kanten der Salzburger Alpen. In dieser Ausstellung werden Arbeiten, die dort entstanden sind, gezeigt.

Lange Jahre zeichnete sich Brigitte Bruckner fast ausschließlich als Stilllebenmalerin aus, indem sie Schuhe, Jacken und Taschen aber auch Blumen, Früchte und Gemüse sowie gefundene Gegenstände zum Bildmotiv erhob. In den letzten Jahren jedoch wurde das Sujet der Landschaft zum ebenbürtigen, künstlerischen Ausdruck, sodass nun sowohl das Stillleben als auch die Naturdarstellungen in ihrem Oeuvre gleichermaßen vertreten sind.

Besonders das Motiv der Jacke wird in seriellen Werkgruppen in verschiedensten Variationen und Ansichten präsentiert. Es sind jeweils ihre eigenen, die sie aufgrund ihrer unterschiedlichen Farben und Texturen auswählte und auf Kleiderhaken hängend darstellt. Wurden in der Vergangenheit die Kleidungsstücke noch in ihrer ganzen Form auf Leinwand gebahnt, so werden nun die Jacken oft nur angedeutet und skizziert: Es fehlen Ärmel oder werden nur halb umrissen. Gerade in dieser Unvollkommenheit liegt die Spannung für den Betrachter, denn so wird sein Vorstellungsvermögen mit in die Darstellung einbezogen und es entsteht ein aktiver Dialog. Der Künstlerin geht es nicht um das bloße Abbilden eines Gegenstandes, sondern es soll mit dem Betrachter in eine Interaktion treten. Es führt womöglich zu weit, wenn man die malerischen Kleidungsstücke auch als Stellvertreterportraits der Künstlerin interpretiert.

In den Arbeiten der letzten Jahre nimmt das sogenannte „Stehenlassen“ der Leinwand deutlich zu und zeichnet sich als ein Charakteristikum der Handschrift der Künstlerin aus. Somit reduziert die Malerin die Darstellung auf das Wesentlichste und schafft mit wenigen aussagekräftigen Linien und Flächen eine Leichtigkeit, die die Bilder nicht nur ästhetisch fragilisieren, sondern gleichzeitig die Darstellung zu höchster Leuchtkraft steigern.

 

Grado, 2020, Öl auf Leinwand, 200 x 160 cm

 

До того, как Бригитте Брукнер (род. в 1963 г. в Линце) целиком посвятила себя живописи, она окончила факультет реставрации Академии изобразительных искусств в Вене.

Помимо своей деятельности в качестве художницы в период с 1985 по 1988 годы она являлась ассистенткой своего мужа Йозефа Микля в Зальцбургской летней академии и его техническим ассистентом в период с 1994 по 1996 годы, когда он выполнял работы по оформлению Большого зала торжеств в Венском императорском дворце (Хофбурге).

С Йозефом Миклем Бригитту Брукнер связывали не только семейные узы. Между ними происходил равный творческий обмен, несмотря на различия живописного почерка их произведений. Даже когда оба руководствовались одним и тем же мотивом при создании своих работ (например, баклажан или цветок банана), результат получался совершенно разным: работы Йозефа Микля очень сильно уходили в абстракцию, а работы Бригитте Брукнер всегда отличались и отличаются реалистичностью. Однако, для обоих художников характерна техника нанесения очень тонкого слоя краски, что заставляет их картины так сильно светиться.

В течение 25 лет они вели между собой значимый творческий диалог с так называемым «правом первого просмотра» создаваемых ими картин.

Взаимная поддержка, уважение и профессиональные споры, когда одна из сторон выступала в качестве художественного критика, обеспечивали для обоих художников взаимное плодотворное сотрудничество и, безусловно, хорошую почву для их дальнейшего творческого развития. На тех выставках, на которых работы обоих художников представлены в сопоставлении друг с другом, можно ощутить их индивидуальность. Также на данной выставке в Санкт Петербурге через эскизы витражей и сатирическую «детскую книгу» открывается творческая многогранность Йозефа Микля, которая противопоставляется волнующим пейзажам и натюрмортам, выполненным Бригиттой Брукнер.

Художница живёт и работает в Вене и Вёртерберге (Бургенланд), однако имеет также временную мастерскую в Зальцбурге (Альтенмаркт на Цаухензее) с видом на озеро, а также вершины и очертания Зальцбургских Альп. На данной выставке будут представлены работы, которые были ею там созданы.

Многие годы Бригитте Брукнер работала, главным образом, в жанре натюрморта. Мотивом её картин становились обувь, куртки и сумки, а также цветы, фрукты, овощи и найденные ею предметы. Последние годы особое внимание художницы привлекает пейзаж. Количество её работ в этом жанре уже сравнялось с количеством созданных ею натюрмортов.

На целой серии картин представлен мотив куртки, выполненный в самых разных вариациях и ракурсах. Каждая из изображаемых ею курток принадлежит ей самой. Каждую из них она выбирает по цветовой гамме, текстуре и изображает висящей на крючке для одежды.

Если ранее предметы одежды изображались художницей на холсте во всей своей полноте, то теперь куртки изображаются ею лишь в форме наброска со слегка намеченными очертаниями: отсутствуют рукава либо их очертания прорисованы лишь наполовину. Именно в этой неполноте заключается интрига для зрителя, так как его воображение подключается к изображаемому объекту и возникает активный диалог.

Художница стремится не к простому изображению предмета, а чтобы изображаемый на картине объект вступил во взаимодействие со зрителем.

В изображённых художницей предметах одежды можно было бы, конечно, увидеть «портреты» её «заместителей», но это завело бы нас слишком далеко.

В работах последних лет все чаще отмечается отчётливое, так называемое «непритрагивание» к холсту, которое характеризует почерк художницы. Тем самым внимание художницы все более концентрируется на самом существенном. Несколькими выразительными линиями и гранями она придаёт лёгкость и эстетическую хрупкость изображаемым объектам и одновременно максимально увеличивает их сочность и яркость.

Text: Gabriele Baumgartner | Габриэле Баумгартнер, 2018

 

Segelboote – Wir warten (Millstätter See), 2018, Öl auf Leinwand, 80 x 80 cm

 

Grünes Kleid, 2017, Öl auf Leinwand, 130 x 80 cm

 

Homepage: www.Brigitte-Mikl-Bruckner.com

 

Neues entsteht, 2020, Öl auf Leinwand, 200 x 300 cm

 

Weitere Beiträge auf unserem Blog:

Brigitte Mikl Bruckner: Der rote Faden (Text)

Brigitte Mikl Bruckner: Serie „Vor Ort“ (und Texte)

Brigitte Mikl Bruckner: Gemalte Poesie

Brigitte Mikl Bruckner, Blumen – „Sie bitten gemalt zu werden“ (Zitat BMB)

Film über Brigitte Mikl Bruckner